Interjú Luca Castrezzatival // Interview with Luca Castrezzati

A Marie Claire Fashion Days keretein belül bemutatott kollekciók közül a Londonban tanult tervezők darabjai merészségükkel, modern vonalaikkal, vagy épp monumentalitásukkal élesen elkülönültek a magyar designerektől. Megkérdeztük néhányukat a diplomamunkájukról, az inspirációikról, a kezdő tervezőket érintő nehézségekről, jövőbeli terveikről.

Elsőként az olasz származású Luca Castrezzatit és márkáját mutatjuk be, aki a rangos londoni Kingston Universityn szerzett tervezői diplomát, és már a londoni Graduate Fashion Weeken is prezentálta kollekcióját.

Among the collections shown during Marie Claire Fashion Days the London designers strikingly stood apart from the Hungarian ones with the boldness of their pieces, their modern lines or even with its monumentality. We asked some of them about their diploma collections, about inspiration, about the difficulties designers just starting out have to face and about their plans for the future.

Firstly we introduce the Italian Luca Castrezzati and his brand who studied for a fashion design degree at the prestigious KingstonUniversity in London and has presented his collection at Graduate Fashion Week.

  Kingston University Graduate

 A honlapodon azt olvasni, a márkádra a modern technológia jelentős hatást gyakorol. Hogyan befolyásolja ez a tervezés folyamatát? // You stated in the press release that can be read on your website that you were inspired by modern technology. How did it affect the design process?

A fogyasztói kultúra hatására az utóbbi néhány évben megjelenő technológiai változások inspirálnak. A generációnk tárgyakban és anyagi javakban keresi az örömöt, ami ahhoz vezet, hogy manapság mindennek megvan a lejárati ideje, a kereslet az újra és a jobbra állandó technológiai adaptációt követel. Ez a folyamat nagyban függ a műszaki fejlődéstől, új formákat és alakokat teremt körülöttünk, amit érdekesnek találok.

___________________________________________________

I am inspired by technologic changes occurring in recent years with consumerism. Our generation seeks happiness in objects and materials that leads to everything having a shelf life and the demand for something new and better forces constant technologic adaptation. This process is dependent on technology constantly and is influencing new forms and shapes around us that is intriguing.

Mesélj egy kicsit nekünk a jelenlegi kollekciódról! // Tell us a little bit about the current collection!

Az új, tavasz-nyári darabok egy hét darabból álló kapszulakollekció részei, melyek a Machina nevet viselő diplomakollekció továbbgondolásával készültek. A diplomakollekciót a technológia inspirálta, a tervezés alatt egyfajta egyedi látásmód segítségével modern kreációkba ültettem át a kortárs társadalmat érintő ideológiákat. Fém szobrok és a roncstelepeken fellelhető fémhulladékok dekonstruált formái ihlettek a kutatás és a tervezési folyamat során. 

Az új kollekció főbb jellemzői az egymásra épülő rétegek sokasága, a túlméretezett formák és a minőségi anyagokból készült sportosan sikkes darabok, melyek közül mind sajátos kifinomultsággal és dekonstruktív elemekkel rendelkezik.

__________________________________________________

The new SS14 collection is a capsule collection consisting of 7 outfits. It is the evolution of the graduate collection called Machina that was inspired by technology. During the design I transformed the ideas of contemporary society through a unique vision into modern creations. Metal sculptures and metal scraps found in junkyards and their deconstructed forms inspired the research and have driven the creative process.

The signature details of the new collection are multi-layers, oversized shapes and sporty chic designs made from high quality fabric with each garment having distinctive characteristics of sophistication and deconstructive elements.

A márkádon a testvéreddel együtt dolgozol. Hogyan jött az ötlet, miért döntöttetek úgy, hogy együtt alapítotok brandet? // You are working with your brother on your label. How did it come to life and why have you decided to launch a fashion label together?

Valóban így van, a LUCA MICHELE márkanév is a neveinkből tevődik össze. Nem terveztük el előre, hogy együtt alapítunk márkát. Óhatatlanul is együtt indítottunk saját vállalkozást, mivel mindkettőnket egyformán magával ragadott és elkápráztatott a divat világa, divattervezést tanultunk, a tervezési fázis során mindkettőnk ötleteit felhasználjuk, összegyúrjuk. Hasonló a gondolkodásmódunk, ugyanúgy érdeklődünk az üzleti oldal iránt is, fontosnak tartjuk, mely egyesítve a tervezés iránti lelkesedésünkkel, a munkánkhoz és az egymáshoz való lojalitással a márkánk alapjává vált.

__________________________________________________

That is right, we work together, even the name of our label LUCA MCIHELE comes from our names. There was never a decision to launch a label together as such. It was inevitable to start our own business as we have always been equally fascinated by the fashion world and having both studied fashion we bring our ideas to the design table and fuse them together. We are like-minded, sharing a strong interest and understanding of business and combining this with our mutual passion in designing, our loyalty to our work and each other has been the foundation for our label.

Mi az előnye annak, hogy egy családtaggal dolgozol együtt? Hogyan osztjátok meg a feladatokat egymás közt? //What are the advantages of working closely with a family member? How are the tasks divided between the two of you? 

Annak, hogy a bátyám az üzlettársam éppen az az előnye, hogy a feladatokat egyenlően tudjuk elosztani egymás között. A tervezési folyamat minden fázisában aktívan részt veszünk az elejétől a végéig: a legapróbb részletekig egyeztetjük a kutatásainkat, ötleteinket, az anyagmintákat, a design technikákat. A különböző kreatív ötletek vegyítése teszi azokat frissé és újszerűvé.

________________________________________________

The advantages of working with my brother as a business partner are that tasks are equally divided between us. We are actively involved in every step of the creation process from start to finish. These tasks consist of combining our research, ideas, fabric sourcing, and design techniques to the smallest detail.  Having both of our creative ideas fused together keeps the ideas fresh and new.

London GFW Kingston

Nemrég diplomáztál a Kingston Universityn, de máris saját márkád van. Miért döntöttél amellett, hogy ilyen hamar saját bradet alapítasz és nem egy másik designer keze alá dolgozol? // You have just graduated from Kingston University, but you already have your own label. Why have you decided to establish your own brand so soon instead of working for another designer?

Mindig is saját markát szerettünk volna. A bátyámmal az évek során dolgoztunk design stúdiókban és nagy divatházaknak, ezek a felbecsülhetetlen értékű tapasztalatok segítettek bennünket, mikor a diploma előtt megalkottuk az üzleti tervünket. Úgy gondoljuk, a jelent meg kell ragadni. Élvezzük, hogy saját magunk igazgathatjuk a cégünket, a saját márka biztosítja a tervezési folyamat teljes felügyeletét, gondoskodik arról, hogy valóban a saját stílusunk jelenhessen meg annak legtisztább valójában.

__________________________________________________

We have always been planning on having our own label. My brother and I have worked in design studios and for larger fashion companies over the years, this invaluable experience helped us when a business plan was set in advance before graduating. We believe that there is no time like the present moment. We enjoy being hands on with our business and having our label gives us complete control over the whole creative process, ensuring our true sense of style is portrayed in its purest form.

 

Melyiket tartod fontosabbnak, a hagyományos oktatást, vagy a személyes tapasztalatokat, mint például egy gyakornokság során szerzett tudást? // What do your think, what is more important, traditional education or personal experience, like interning for someone and learning on the job?

Úgy gondolom, a bátyámmal mindkettőnk számára egyaránt fontos volt a hagyományos oktatás és a személyes tapasztalat is. A iskolai oktatás megtanított a kezdeti lépésekre, megkaptam azt a tudást, és kifejlesztettem azokat a készségeket, melyek szükségesek a divatiparban való elhelyezkedéshez. Azáltal, hogy a Kingston Universityn tanulhattam, adódott alkalom, hogy prezentálhassam a Machina kollekciót a londoni Graduate Fashion Week-en és Magyarországon a Marie Claire eseményen.

Ezek a bemutatkozási lehetőségek kulcsfontosságú tapasztalatok voltak a márkánk számára. A divat világában szerzett tapasztalatok segítenek meghatározni a lehetséges kihívásokat, azt, hogy milyen munkatempó és -morál szükséges a sikerhez, hozzájárulnak ahhoz, hogy az ember átlássa az iparág működési elveit.

_______________________________________________

I think that our traditional education and personal experience has gone hand in hand for both of us. The traditional education taught me the initial steps, knowledge and skills needed to pursue a career working within the fashion industry. Studying at KingstonUniversity gave me the opportunity to show the Machina Collection at London Graduate Fashion Week and the Marie Claire show in Hungary.

This exposure has been key experience for our label. Working in a fashion environment helps to identify the challenges, pace and work ethic needed to succeed and being able to see the dynamics of this environment.

 Miért éppen Londont választottad tanulmányaid helyszíneként? Úgy érzed, a stílusod közelebb áll a londonihoz, mint a milánóihoz? // Why did you choose London to study fashion design? Do you feel that your style as a designer is more close to the London aesthetic than to the Milanese one?

 London a világ legjobb divatfókuszú egyetemeinek ad otthont, nem feltétlen a stílus miatt választottam az angol fővárost Milánóval szemben, hanem főképp azért, mert állandóan tele van lehetőségekkel. A kreatív energiák és a fiatal tervezők népszerűsítése lehetőséget ad a sikerre és egyfajta identitást is teremt egyszerre, mivel a londoniak egy állandóan fejlődő kreatív környezetben élnek, melyet a város testesít meg.

Már az első alkalommal óriási hatást gyakorolt rám London, amikor jó néhány éve ide utaztam. Egy ikonikus város tele rengeteg inspiráló emberrel, a hely, ahol a történelem és a modernség keveredik, ahol a múzeumok, kiállítások, koncertek és események mind egyaránt a személyes kreativitást és fejlődést ösztönzik.

__________________________________________

 London is home to many of the best fashion universities in the world.  I chose London over Milan not specifically for the aesthetic but mainly for the fact that the city is always full of possibilities. The creative energy and hype towards young designers creates a chance of success and identity because Londoners are surrounded by a constantly evolving creative atmosphere that the city always reflects.

I was impressed the first time I visited London many years ago. London is an iconic city, the home of many influential and inspiring people, the city where history and modernity are embraced equally alike, where museums, exhibitions, concerts and events also stimulate personal creativity and growth.

Website || Facebook

 By Lilla

Leave a Reply

Fill in your details below or click an icon to log in:

WordPress.com Logo

You are commenting using your WordPress.com account. Log Out / Change )

Twitter picture

You are commenting using your Twitter account. Log Out / Change )

Facebook photo

You are commenting using your Facebook account. Log Out / Change )

Google+ photo

You are commenting using your Google+ account. Log Out / Change )

Connecting to %s